每看一次，心就會碎一次。
會那麼入戲的原因，可能是因為他比現出很真實的生活感吧。
和北野武不同的是，北野武是用運鏡和配樂去營造貼近生活的感覺。
而新海誠是用非常細膩的作畫加上配樂。
要拍出細膩的場景，只需要去拍攝真實場景就好了。
但是要畫出這麼細膩的場景，需要非常大的功夫。

就是因為有這麼細膩的作畫，我們才能夠有這麼夢幻的視覺享受。
才能那麼融入劇情當中。

紅白 – 波妞 from Chen Wen on Vimeo.

這部電影在描寫一對聽障男女，男的衝浪，女的看著男生衝浪的故事。直覺告訴我這是一部手語為主的電影。可是實際上整部電影女主角只有向男主角用手語溝通過一次。其他橋段都是用腦電波眼神在溝通。所以主要 久石 讓 的音樂在這部片變成了另一種形式的主角。穿插在男女主角的生活中間。

根據我觀察 “菊次郎的夏天” 和 “那年夏天，寧靜的海” 這兩部片。北野 武 很喜歡用一種特別的手法來表達內心感受。比方說他喜歡拍攝一條路，鏡頭固定住某一個點之後，拍攝人物從某一個點移動到另一個點。這兩個點又通常是畫面的最左和最右。整個拍攝時間是三十秒到一分鐘不等。想像一下，你必須花三十秒的時間看一個人物作一個直線運動，從一個點走到另一個點。理論上是頗無聊的。可是 北野 武 卻喜歡在一個事件發生之後，配上這樣一段拍攝在加上 久石 讓的音樂，讓剛剛發生的事情在你心中發酵。這樣的手法其實很冒險，因為如果前一段鋪陳沒有的到你的共鳴，下一段就會變成非常無趣的移動。難怪chwong學長會看菊次郎看到睡著。

我喜歡這部片裡面對女主角情緒的描寫，尤其是對一些男女之間細微的心理反應，而且中間沒有透過言語來傳達。我覺得這部片裡面有說話的角色其實都不是重要的場景，沒有台詞的角色內心戲才是最重要的。

最近覺得，我對人太好了。
越想要親近反而得不到尊重。
我是否也被當作出氣筒？

我不知道被戲弄就發作會不會怎樣。
只知道我再當出氣筒，我會先出毛病…..

真是耐人尋味的一句話，人生也是這樣阿！

要永遠知道自己的身在哪裡，心在哪裡。

縱使我們會有病痛，我們會有迷惘。

所以我決定了，我要在每天晚上睡前，問自己：”身在哪裡，心在哪裡。”

一個沒有病的病人，口口聲聲說要住院。

『你沒有生病，你住在醫院要幹什麼呢？ 』護士小姐問。

『我什麼都不想幹阿！』 王小明這麼回答。

一個只是想要找到內心平靜的人，來到這間醫院，他什麼也不為。只為住在醫院，不受人打擾。而受到眾人的指指點點，頻頻告訴他：你這樣下去，不是辦法，你什麼事也作不了。

『人為甚麼一定要幹嘛呢？』

為甚麼人活著，就非要做事情不可？

我們明明那麼討厭工作，可是一旦沒有了工作，又感到焦慮不安。

『我不是一個逃避社會的人，我只是想住在這家醫院』

相信很多人都有在颱風天，生病時，或者是下雨天，什麼都不做的感覺。覺得那種感覺很安祥，很自在。完完全全掌握自己生命的感覺。我想王小明也是這樣覺得吧！因為什麼都不做的時候，才是真真正正面對自己的時候。

我們每天都在想要怎麼去面對別人，所以我們細心打扮自己。所以我們努力的讀書。所以我們拼命的累積一些東西。有朋友告訴我，他打扮自己是為了讓別人另眼看待。有朋友告訴我，他努力考研究所是為了讓親戚朋友刮目相看。太多太多的別人，可是又有誰真正去面對自己？累積了很多別人的看法，卻又忘記自己是什麼。喜歡的是什麼。

所以我再也不要勉強自己去接受別人的看法，我只想知道，我只想尋找，自己要的是什麼。